De fato, em mais de uma situação, os personagens e/ou figurantes fazem saudações ao ‘Duce’ Benito Mussollini, mas talvez isto fosse uma imposição produtiva mais geral. O filme é sobre um marinheiro apaixonado por uma professorinha que, ao contrário de seus colegas de esquadra, é fiel apenas a ela, escreve cartas apenas para esta moça, enquanto os outros disseminam chavões de amor, duramente retrucados por seu moralismo passional: “para o amor verdadeiro, não importam as palavras ou as fotografias, mas sim os atos”.
No dia seguinte, este marinheiro consegue uma folga, a fim de encontrar a sua amada numa estação de trem. Ele aproveita o deslize de um garçom para furtar uma flor de um arranjo de mesa, mas, quando está prestes a desembarcar, uma batalha irrompe e ele é obrigado a voltar para o couraçado, sendo gravemente ferido no combate. Após duas transfusões de sangue, ele fica hospitalizado e, não por acaso, a enfermeira que fica responsável por seus cuidados é justamente a moça que ele buscava encontrar na estação. O problema é que, sendo enfermeira, ela não pode zelar apenas por ele, não pode ter preferências, mas tratar a todos os pacientes com igual zelo e afeto.
Antes que o filme chegue ao fim (em aberto) – mas não a guerra, visto que esta perdurou por mais quatro anos – os personagens são elogiados em seu fulgor humanístico, de uma maneira que antecipa bastante o estilo que o diretor adota em “Paisà” (1946), também maravilhosamente musicado por seu irmão Renzo Rossellini. Fiquei apaixonado pelo que vi: é muito, muito amor! Eu estava precisando deveras...
Wesley PC>
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